6 Ländler para dos violines y bajo, WoO 15. Ludwig van Beethoven

Enlace a Lista de Reproducción "Obras del catálogo Kinsky-Halm ("WoO") de Beethoven": https://www.youtube.com/view_play_list?p=B697DBDDCCAC2476 Enlace a Lista de Reproducción "Música de cámara de Beethoven": https://www.youtube.com/playlist?list=PLBTVDJ8AaT7rQu-uEGa0SSUzNN2ua7ysK&feature=view_all . . Estas seis danzas alemanas, como también se las conoce, fueron compuestas alrededor, o justo antes de la época en que Beethoven estaba trabajando en su Sinfonía nº 2; y los musicólogos se han apresurado a señalar las similitudes entre las dos obras. Tanto la sinfonía como las danzas están en la tonalidad de Re (Re menor en el caso de la cuarta danza) y hay muchas características comunes, tanto armónicas, rítmicas como, incluso, temáticas. La Segunda Sinfonía fue casi tan revolucionaria como la Sinfonía Eroica (1803) y mientras que estas danzas apenas pueden reclamar una gran importancia en el avance de las formas musicales o aportar influencia a los compositores contemporáneos, están, no obstante, lejos de ser esfuerzos insignificantes en términos, tanto de atractivo musical como de experimentación armónica. . . . Estas danzas son todo colorido y melodía, llenas de vigor y espíritu elevado y contienen sentido del humor. Al oírlas, se puede sentir el ambiente festivo y hasta imaginar a los bailarines en movimiento. A pesar de los límites formales de este tipo de música ligera, Beethoven se las arregla para dar un sentido de aventura a lo largo de la mayor parte de esta coleción de danzas. Hay algunos acentos rítmicos interesantes en la encantadora cuarta danza y los ritmos flotantes en las danzas primera y quinta también ofrecen inflexiones similares fuera de lo común. Beethoven surtió de algunas armonías cromáticas bastante avanzadas en la danza sexta, que, aunque diferentes en carácter, son similares en sonido a las de las codas de los movimientos extremos de la Segunda Sinfonía. . . . Uno puede observar que estas danzas sonarían aún más próximas a la sinfonía si Beethoven hubiera forjado una versión orquestal de ellas, lo que a menudo hacía. En este caso hizo una transcripción para piano - una señal de que, a pesar de que al conjunto no le asignó número de Opus, pensó razonablemente bien sobre ellas. Este conjunto fue publicado por Artaria en Viena, en 1802, en su versión de arreglo para piano y en 1865 por Breitkopf & Härtel en Leipzig, en su versión original para dos violines y bajo (violoncelo o contrabajo). ~ Robert Cummings, Rovi Read more: http://www.answers.com/topic/l-ndler-6-for-2-violins-double-bass-woo-15#ixzz1wle828U8 Nomenclatura: 1.- Ländler. El ländler es una danza folclórica en compás de 3/4 que fue muy popular en la Austria alpina, el sur de Alemania y la Suiza alemana al fines del siglo XVIII. . . . Es una danza para parejas que muestra marcadamente la fiereza y el pisoteo. A veces era puramente instrumental y otras veces tenía una parte vocal, ofreciendo a veces yodel. . . . Cuando en los salones de baile llegó a ser popular en Europa en el siglo XIX, se hizo más veloz y elegante, y los hombres se despojaron de los clavos de las botas con los que solían bailarlo. Se cree que es precursora del vals. . . . Varios compositores clásicos escribieron o incluyeron ländler en su música, incluyendo a Ludwig van Beethoven, Franz Schubert y Anton Bruckner. En varias de sus sinfonías, Gustav Mahler substituyó el scherzo por el ländler. La melodía folclórica de Carintia que es citada en el Concierto para violín de Alban Berg es un ländler, y también lo son algunos bailes del acto II de su ópera Wozzeck. Las "Danzas alemanas" de Wolfgang Amadeus Mozart y Joseph Haydn también se asemejan al ländler. En Peter Grimes de Benjamin Britten hay un Ländler en la escena cuando se da un baile nocturno en el salón. 2.- Yodel. El canto a la tirolesa (en inglés yodel, del verbo alemán jodeln "pronunciar la sílaba alemana jo [equivalente a la castellana hió]") es una forma de canto que utiliza la voz humana con cambios rápidos del tono del registro vocal, haciendo un característico sonido melodioso y alti-bajo. Esta técnica vocal se puede encontrar en diferentes culturas a lo largo del mundo. Es una canción sin palabras, sólo cabe la gesticulación sonora. El nombre se puede decir que proviene de una onomatopeya debido a que cuando se canta se suele mencionar palabras como "hodaro" (la h nunca es muda sino siempre es aspirada o, en todo caso, sonora semejante a la j española) , "yohodraehó" o "iohodraehó", "holadaittijô" y algunas otras de la invención de los cantores (es decir jitanjáforas). El yodel es una importante tradición en todos los países europeos bajo la influencia de los Alpes. Intérpretes: Lukas Hagen, violín I Rainer Schmidt, violín II Alois Posch, contrabajo