偶像剧翻拍成潮流，能掀起多大浪花？（1526期）

请观看我的频道更新消息。 订阅我： https://www.youtube.com/channel/UCOHQgg5Zp0DA2eIXaZlQOqg?sub_confirmation=1 谢谢！源丨风和日丽文丨陈陈腾讯前脚把高清修复版《流星花园》送上热搜，爱奇艺后脚就播出了新版的《泡沫之夏》，随着《转角遇到爱》《放羊的星星》等剧确定翻拍以及暑假新版《流星花园》的播出，新一轮偶像剧大战在所难免。可是，这股偶像剧翻拍的潮流还能再掀起水花吗？偶像剧进化史分界线偶像剧的进化史，大概就是一条抛物线。而这条抛物线的起点，自然就是那部轰动整个亚洲的《流星花园》。01版《流星花园》影响力毋庸置疑。它轻而易举将四个名不见经传的小伙子捧成了天王巨星，让大批台湾制作人看到了偶像剧市场的巨大前景，也让观众的审美从苦大情深的琼瑶剧走向了青春活泼的偶像剧。时至今日，你仍然可以从00后嘴里听到那句经典的“道歉有用要警察干嘛”就是最好的证据。2005年是台湾偶像剧大爆发的一年。先后播出了《王子变青蛙》《终极一班》《恶作剧之吻》《绿光森林》等经典偶像剧，那些年，真的是青春的美好回忆。捧出了飞轮海、183club两个男子团体，林依晨、陈乔恩两个偶像剧女王以及郑元畅、唐禹哲、阮经天等人。回看现在，当年的大部分偶像剧艺人，如今还在拍偶像剧。2005年堪称亚洲偶像爆炸的一年。不仅台湾捧出大批新人，内地也丝毫不弱，除了万人空巷的《超级女声》缔造了如李宇春这种时代偶像外，古偶鼻祖《仙剑奇侠传》也在这一年播出。TVB那边也在打“新人牌”，黄宗泽、马国明首次担正出演男主角，吴卓羲+陈键锋开拍《学警》系列，五小生初步成型。（05年黄宗泽、马国明、陈键锋同时提名飞跃进步男艺人，最后的颁奖嘉宾还是周迅）而日本方面也贡献了神剧《野猪大改造》。曾经还是“拼命三娘”的李冰冰05年也和朱孝天演了一部偶像剧《天空之城》，还是柴智屏监制，但画风总觉得怪怪的。到了2008年，《命中注定我爱你》是整条抛物线的顶点，不仅在台湾地区盛况空前，收视记录保持至今。即便时隔两年才被引进内地，依旧取得了超高收视率。因为女主角便利贴女孩的设定，有一段时间校园里所有的便利贴好像都有了别样的光环。《命中注定我爱你》之后，台湾偶像剧逐步走向黄昏，一部“百年修得李大仁”的《我可能不会爱你》为台湾偶像剧画上了圆满的句号。现在回过头去看，台湾偶像剧大都透露着一股城乡结合部的气息。曾经俘获少女心无数的霸道总裁道明寺在微博上被调侃成了土味代言人。拿着平底锅打架的终极系列也被划到了非主流那边，中二得不忍直视。台湾偶像剧之所以能获得成功，很大原因是因为足够真诚。1，剧情真诚。台湾偶像剧虽然一直没能跳出高富帅和灰姑娘、身份互换、失忆这些老梗，但从来没有出现过下面这种场面吧？指望这种车祸能感动观众的编剧你站出我们聊聊吧~2.演员真诚。台湾偶像剧虽然启用了大量的新人演员，即使演技欠火候，他们也足够认真和投入。比如，菜市场卖鱼干出身的明道是怎样将一块名表配饰都没有的单均昊演成霸道总裁的？答：因为细节。当年被单均昊摸袖口这个动作苏到的请举?一个失去记忆的霸道总裁，举手投足间仍然保留着之前的小动作，多么真实可感，一挑眉、一举手，他不是霸道总裁，谁是？没有道具又怎样？自信的眼神，得体的举止以及谈吐间显露出来的高情商，霸道总裁的内核他全都有了，谁又会真去抠道具是不是到位呢？同样是初出茅庐演技稚嫩的林依晨，为什么能把又笨又蠢的袁湘琴演成经典？（林依晨现实生活中还是个学霸）。答案还是因为细节。袁湘琴拿笔记本挡脸偷看江直树这一幕，戳中很多人的少女心。毕竟，谁没有在上课时用这个动作偷看过自己暗恋的人呢？这一幕需要多高深的演技和多大的投入吗？不需要，用心就行。（这些小动作和剧本无关，都是演员自己设计出来的）3.观众真诚。当年互联网并不发达，电视台放什么我们看什么，并且全身心的投入剧情，老老实实跟着演员的情绪走（当然，首先演员得做到让观众入戏）。而现在不一样，发达的互联网背景下，观众可以自由选择自己看到的内容。在看惯了内地动辄千万甚至上亿投资的古装剧、写实深刻的日剧、制作精良的韩剧以及悬念迭起、超快节奏的美剧，谁还会去看千篇一律、布景简陋的台剧？偶像剧翻拍热潮台湾偶像剧没落之后，韩国接过了偶像剧的大旗，贡献了《继承者们》《来自星星的你》《太阳的后裔》等火遍亚洲的偶像剧。但随着两国关系僵化，限韩令出台，韩流在国内逐渐式微。李英爱隐退12年重回荧屏主演的韩剧《师任堂》，被国内电视台买下同步播出权，但因限韩令出台，国内无法过审，所以韩国那边也不能播出，为此李英爱还给广电写过求情信。国内投资方也一直没放弃过偶像剧这块市场，年年都有拍很多偶像剧，但正儿八经有水花的只有《杉杉来了》《何以笙箫默》以及《微微一笑很倾城》，其他都成了炮灰，每年的热度主要还是集中在仙侠和宫斗上面。偶像剧还有市场吗？有！少女心不死，偶像剧长青。偶像剧是少女永远的刚需。无论什么年代，只要还有女性、只要还有年轻人，偶像剧就永远占有一席之地。饰演新版杉菜的沈月以及正当红的刘昊然、胡一天，也都是从校园偶像剧里出来的。随着这两年政策的收紧，雷区越来越多，古装剧越查越严，于是相对成本较低、制作流程短、资金回笼快且无雷区隐患的偶像剧成为了香馍馍。这几年小火的校园偶像剧《最好的我们》《你好，旧时光》《致我们单纯的小美好》《匆匆那年》（网剧）乃至《上瘾》都是基于这些限制下的一种尝试。尝试的结果怎么样呢？非常好。比起动辄片酬千万的大明星、难以过审的古装剧、烧钱的后期特效制作，由新人随便找个操场教室就能拍偶像剧的投资回报不要太高。（小美好所有主演的片酬加起来只占全剧投资的10%，全剧投资也就百万级）有了校园偶像剧的成功在前，投资方们就不再满足于制作网剧，想要上星，将收益最大化。可是没有群众基础、缺乏收视号召力的新人如何取得电视台的信任呢？所以，具有广泛群众基础的经典偶像剧翻拍就成了最好的选择。于是，我们可以看见《放羊的星星》《转角遇到爱》已经提上了翻拍日程。目前经典偶像剧翻拍已注定成为一种潮流，台版《流星花园》的播出就是为暑假的新版预热。而正在播出的新版《泡沫之夏》，就是第一个吃螃蟹的人。从目前的情况来看，这部剧的反响一般，豆瓣评分不及格~艺人新媒体指数上榜的也只有秦俊杰一个，还是吊车尾。其实新版较老版已经有了很大的改进。老版当年被吐槽最厉害的点就是“三个主角加起来都有100岁了，还在演高中生谈恋爱不觉得尴尬吗”。在吸取了老版经验教训之后，新版选择了青春逼人的张雪迎和黄圣池。张雪迎之前在《演员的诞生》上还收获了很多好评，演技基础是有的。但在这里被喷的点则是没有气质，远不如大S。大S国民度很高，被观众拿来比较在所难免。另外剧情改动太大，既不能讨好原版观众和原著读者，玛丽苏本质又不符合当下观众审美，所以观众并不买账。对于暑假即将到来的新版《流星花园》，目前也是唱衰声不断，随便一个路透都被调侃扑面而来的接地气。那么，翻拍偶像剧还有市场吗？也有。毕竟经典偶像剧观众群是庞大的，当初追偶像剧的小丫头已经长大了，但少女心不会。现在粉丝团中的妈妈粉、奶奶粉很大程度就是当初那群人。待开发的新一代观众群也很可观。“没有人永远年轻，但永远有人正年轻”，说的就是这个道理。能感动上一辈人的剧情，同样也可以感动新一辈，灰姑娘和王子的故事能延续数百年就足以证明经典故事的生命力。同样是翻拍自经典偶像剧，泰版《浪漫满屋》就为国内偶像剧翻拍提供了一个良好的示范。泰版《浪漫满屋》凭借“韩式爱情+泰式小清新”不仅在泰国大受欢迎，在国内也圈粉无数，豆瓣上和原版评分几乎持平，泰版男主也因此红到了国内，成了《快本》常客。如何在尊重原版/原著与满足当下观众审美之间找到平衡点，是翻拍剧能否成功的关键。号称偶像剧教母的柴智屏是出了名的少女心收割机，从F4到柯震东、王大陆，她总能成功抓住少女的G点。《泡沫之夏》默默扑街，由她选角并监制的新版《流星花园》已经杀青，目前已经进入前期宣传状态。大S说杉菜是绿茶、朱孝天再谈《流星》也都可以当做是在为暑假播出的新版预热。新版《流星花园》尚未播出就被嘲土，能否扛起翻拍偶像剧的大旗，还是交给这一辈少女心观众吧。原文标题：新《泡沫之夏》反响平平，新《流星》前景未知，偶像剧翻拍能否掀起浪花？END▽